Είναι λυπηρό, είναι όμορφο να γεράσει δεν δίνεται σε κάθε γυναίκα, και οι επιστήμονες υποστηρίζουν ότι αυτή η ικανότητα γενικά ορίζεται στο γενετικό επίπεδο. Όμως, κοιτάζοντας αυτές τις γοητευτικές γυναίκες, φαίνεται ότι κατάφεραν να αντεπεξέλθουν στο πρόβλημα, και ακόμη και σε μια πολύ σεβαστή εποχή παραμένουν φωτεινοί και αναγνωρίσιμοι.
1. Monica Bellucci (1964)
Η Monica Bellucci δεν ξεκίνησε αμέσως την οικοδόμηση μιας κινηματογραφικής ηθοποιού, με πρωταγωνιστή αρχικά για περιοδικά μόδας ως μοντέλο. Χάρη στην εκπληκτική εμφάνιση και την έξοχη εμφάνισή της, πέτυχε μεγάλη επιτυχία στον τομέα της μοντελοποίησης και η δικτυακή πύλη AskMen το 2004 την έφερε κάτω από τον πρώτο αριθμό στον κατάλογο των πιο όμορφων γυναικών της εποχής μας. Το 1990 αποφάσισε να δοκιμάσει τον εαυτό της ως ηθοποιός, ξεκινώντας από τον ιταλικό κινηματογράφο. Ωστόσο, μετά από δύο χρόνια ακολούθησε μια πραγματική επανάσταση στον τομέα αυτό, όταν η Francis Ford Coppola την προσκάλεσε σε έναν από τους ρόλους της ταινίας της Dracula (1992). Είναι αλήθεια ότι δεν το έκανε εξαιτίας των εξαιρετικών δυνατοτήτων της, αλλά μόνο για χάρη των εξωτερικών δεδομένων. Το ταλέντο της ξεκίνησε μόλις τέσσερα χρόνια αργότερα, στην ταινία "Apartment" (1996), για την οποία είχε οριστεί για το βραβείο César και όπου συναντήθηκε με τον μελλοντικό σύζυγό της Vincent Cassel. Μετά από αυτό, η ηθοποιός ενήργησε σε διαφορετικούς ρόλους σε αμερικανικές και ευρωπαϊκές ταινίες όλων των ειδών και διαφορετικών ιδιοτήτων.
Στην τελευταία ταινία του Bond "007: Spectrum" (2015), που παίζει το κορίτσι της Bond το 50, η Monica Bellucci έγινε η πιο ενήλικη ηθοποιός, με πρωταγωνιστή τον ρόλο της.
2. Emmanuelle Bear (1963)
Σε αντίθεση με τη Monica Bellucci, η Emmanuelle Bear, στην ηλικία των 13 ετών, συνειδητοποίησε ποιος ήθελε να γίνει. Ήταν ένας έφηβος λίγο στην τηλεόραση. Η πρώτη επιτυχία της έφερε ρόλο στην ταινία "Manon from the Source" (1986). Ο Brian de Palma την κάλεσε να πρωταγωνιστήσει σε έναν από τους ρόλους της ταινίας δράσης του "Mission Impossible" (1996). Στην κωμωδία του Francois Ozon "8 γυναίκες" (2002) έπαιξε μαζί με την Catherine Deneuve και Fanny Ardan.
Μετά από μια ανεπιτυχή προσπάθεια αλλαγής της μορφής των χειλιών στην ηλικία των 27 ετών, η Emmanuelle Bear προσπάθησε αρκετές φορές να διορθώσει την κατάσταση, γεγονός που προκάλεσε κριτική στη διεύθυνσή της εξαιτίας του υπερβολικού ενθουσιασμού για πλαστική χειρουργική. Παρ 'όλα αυτά, συνεχίζει να θεωρείται μία από τις πιο όμορφες γυναίκες στη Γαλλία.
3. Τζόντι Φόστερ (1962)
Η αμερικανίδα ηθοποιός Jodie Foster άρχισε να αποσύρεται από 3 χρόνια - πρώτα σε μικρές διαφημίσεις και στη συνέχεια σε ταινίες πλήρους μήκους. Στην ηλικία των 14 ετών, για το ρόλο της στο "Taxi Driver" της Martin Scorsese (1976), προτάθηκε για Όσκαρ. Συνολικά, η Foster έχει δύο Όσκαρ για τον κύριο γυναικείο ρόλο και έγινε η πρώτη νεαρή ηθοποιός (κάτω των 30 ετών) με τόσα πολλά βραβεία. Το δεύτερο βραβείο της Αμερικανικής Ακαδημίας Κινηματογράφου της προβλήθηκε στο θρίλερ "Η Σιωπή των Αμνών" (1992). Η Foster αρκετές φορές προσπάθησε ως σκηνοθέτης. Η τελευταία δοκιμή κυκλοφόρησε φέτος, το θρίλερ "Financial Monster" με τον George Clooney και την Julia Roberts στους κύριους ρόλους.
Jodie Foster ενάντια σε οποιαδήποτε χειρουργική επέμβαση στην εμφάνισή της, φαίνεται φυσική, και της αρέσει.
4. Έλενα Γιακοβλέβα (1961)
Αστέρι του ρωσικού κινηματογράφου Η Έλενα Γιακόβλεβα άρχισε να γυρίζει το 1983, αλλά ήταν ιδιαίτερα διαβόητη για την ταινία "Intergirl" του Peter Todorovsky (1989). Και αν και, εκτός από τη δημοτικότητα, για τη συμμετοχή στην ταινία, έλαβε "Νικ", σύμφωνα με την ίδια την ηθοποιό, ο ρόλος αυτός είναι ένας από τους πιο άγαμους. Εκτός από την ταινία, Yakovlev παίζει πολλά στο θέατρο και συχνά εμφανίζεται στην τηλεόραση, η σειρά "Kamenskaya", στην οποία παίζει τον κύριο χαρακτήρα, είναι τόσο λάτρης των θεατών ότι το επόμενο έτος, το επόμενο, το έβδομο μέρος της σχεδιάζεται να κυκλοφορήσει. Ως πραγματική ηθοποιός, η Yelena Yakovleva παρακολουθεί τη δική της εμφάνιση και ταυτόχρονα τολμά να μετενσαρκώνει ακόμα και στις αρχαίες γυναίκες, όπως και στη σειρά για το Vanga ("Vangelia", 2013), όπου έπρεπε να αντισταθεί σε μια διαδικασία πέντε ωρών εφαρμογής μακιγιάζ για να "γεράσει" foreteller.
5. Michelle Pfeiffer (1958)
Η καριέρα της Αμερικανίδας ηθοποιού Michelle Pfeiffer δεν ξεκίνησε καθόλου μεγαλοπρεπής. Μόλις εμφανίστηκε σε μερικές μικρές ταινίες στις αρχές της δεκαετίας του '80, έγινε αναγνωρίσιμη μετά την απελευθέρωση μιας από τις καλύτερες ταινίες γκάνγκστερ, σύμφωνα με το Αμερικανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου "Scarface" (1983), Brian De Palma. Η πιο απαιτητική ηθοποιός ήταν από τα τέλη της δεκαετίας του 80 και τις αρχές του 2000. Η τελευταία ταινία με τη συμμετοχή της, η μαύρη κωμωδία του Luc Besson "Malavita", όπου έπαιξε με τον Robert De Niro, κυκλοφόρησε το 2013.
Η Michelle Pfeiffer καταφέρνει να κρατήσει την εικόνα και το πρόσωπό της, αλλά η θανατηφόρα όψη των γαλαζοπράσινων ματιών φαίνεται ότι έχει χάσει αμετάκλητα.
6. Ισαβέλα Αντζάνι (1955)
Η κόρη της αλγερινής και της γερμανίδας, η γαλλική ηθοποιός Isabelle Adjani είναι ο μόνος ιδιοκτήτης πέντε βραβείων "Cesar" για τον καλύτερο γυναικείο ρόλο. Παίζοντας στο θέατρο από την ηλικία των 12 ετών, εμφανίστηκε για πρώτη φορά στην οθόνη στις 15 και ο ρόλος της τρελός κόρης του Victor Hugo στην ταινία «The Story of Adele G.» του François Truffaut (1975) έφερε τον υποψήφιο για "Όσκαρ" και "Cesar". Η Isabelle Adjani συνηθίζει σε κάθε ρόλο που δημιουργεί ένα εξαιρετικό συναίσθημα ενσυναίσθησης με αυτό που συμβαίνει στην οθόνη. Ο ρόλος της ως βασίλισσας Margot στην επώνυμη ταινία της ίδιας εποχής του 1994 μετατρέπει τις ιδέες μας για τον ιστορικό χαρακτήρα. Η ικανότητά της να μετενσαρκώσει ανεξάρτητα από την ηλικία δεν αρκεί σε λογική εξήγηση, αρκεί να θυμηθεί το ρόλο της τριάνταχρονης Μαργαρίτα στο φωτο-έργο "Master and Margarita" (2008), στο οποίο πρωταγωνίστησε το 53.
Σε μια από τις συνεντεύξεις, η ηθοποιός είπε ότι η μητέρα της έμοιαζε πολύ νεαρή για πολύ καιρό, και ξαφνικά μεγάλωσε, σαν να σε μια μέρα, και πρότεινε ότι το ίδιο θα συνέβαινε μιά φορά. Μέχρι στιγμής, τουλάχιστον, αυτό δεν συνέβη.
7. Λάρισα Ουδόκοβενκο (1955)
Μια από τις πιο δημοφιλείς ηθοποιούς του ρωσικού κινηματογράφου, η Λάρισα Ουδόβενκο, που για πρώτη φορά έπαιξε σε μια ταινία μικρού μήκους το 1971, έχει εμφανιστεί στην οθόνη για 45 χρόνια, πρωταγωνιστώντας σε περισσότερες από 120 ταινίες. Ακόμη και κατά τη διάρκεια των καταστροφικών δεκαετιών του 1990, όταν πολλοί ηθοποιοί έμειναν χωρίς δουλειά, ο Ουδόκοβενκο πρωταγωνίστησε σε πολλές ταινίες κάθε χρόνο. Η μεγαλύτερη δημοτικότητα της έφερε ο ρόλος των δεσμών Μάνκα στη σειρά ταινιών του Στάνισλαβ Γκορουρούχιν "Ο τόπος συνάντησης δεν μπορεί να αλλάξει" (1979).
Η Λάρισα Ουδόσινκο παραμένει η ίδια γοητευτική, όπως πάντα, και φτύνει την ηλικία!
8. Rene Russo (1954)
Ο φωτογενής Αμερικανός Renee Russo ξεκίνησε ως μοντέλο το 1972, εμφανιζόμενος σύντομα στα καλύμματα της Vogue και του Bazaar του Harper. Στα μέσα της δεκαετίας του '80 η ίδια προσπάθησε ως κινηματογραφική ηθοποιός και το 1992 έγινε διάσημος για την κωμωδία της «Lethal Weapon 3» με τον Mel Gibson στο ρόλο του τίτλου. Στη δεκαετία του '90 έκανε πολλά και πυροβόλησε επιτυχώς, συμπεριλαμβανομένης της τελικής κωμωδίας για την αστυνομία "Lethal Weapon 4" (1998) και της ταινίας ντετέκτιβ "The Thomas Crown Affair" (1999), με το ρόλο της φήμης και της εμπορικής επιτυχίας της. Το 2000 μπορεί να χαρακτηριστεί ως αποτυχία στην καριέρα της ηθοποιού, πυροβολήθηκε λίγο και όχι τόσο επιτυχώς. Αλλά το 2014 της έφερε πολλά βραβεία για το ρόλο της στο θρίλερ "Stringer", το οποίο πυροβολήθηκε από τον σύζυγό της, τον σεναριογράφο Dan Gilroy, - η ταινία έγινε το πρώτο σκηνοθετικό έργο του. Το επόμενο έτος, πρωταγωνίστησε στην κωμωδία "Intern" (2015).
Μετά από τα σκαμπανεβάσματα, ο Rene Russo παραμένει σε καλή κατάσταση και είναι έτοιμος να συνεχίσει να ευχαριστεί τους οπαδούς του με νέους ρόλους.
9. Kim Basinger (1953)
Χάρη στην εμφάνισή της, η Kim Basinger πέρασε πέντε χρόνια στην αρχή του γυρίσματος σταδιοδρομίας για περιοδικά μόδας, και το 1977, εγκαταλείποντας το μοντέλο των επιχειρήσεων, αποφάσισε να κατακτήσει το Χόλιγουντ. Ο πρώτος σοβαρός ρόλος της δόθηκε στο Bond "Never Say Never" (1983) με τον Sean Connery στο ρόλο του τίτλου, όπου έπαιξε το κορίτσι της Bond. Το ερωτικό δράμα "9 ½ εβδομάδες" (1986), όπου ο σύντροφός της ήταν ένα σεξουαλικό σύμβολο του Mickey Rourke του 80, παρά την καταστροφική αντίδραση των κριτικών και το βραβείο Golden Raspberry, έφερε την ηθοποιό ακόμη μεγαλύτερη δημοτικότητα. Ο Basinger κινητοποιούσε ενεργά τη δεκαετία του '80 και του '90 και το 1997, έλαβε τελικά το πολυαναμενόμενο "Όσκαρ" για το ρόλο του δεύτερου σχεδίου στην ταινία "Τα μυστικά του Λος Άντζελες". Η ηθοποιός συνεχίζει να αποσύρεται, η απελευθέρωση της τελευταίας ταινίας με τη συμμετοχή της "Σε πενήντα αποχρώσεις πιο σκοτεινή" έχει προγραμματιστεί για το επόμενο έτος.
Ο Kim Basinger δεν αρνείται τους ανελκυστήρες προσώπου και φαίνεται να τις κάνει συνεχώς. Αλλά, δυστυχώς, από την ομορφιά της ηθοποιού ήταν πολύ μικρή.
10. Ιρίνα Αλφερόβα (1951)
Ίσως ο πιο όμορφος Ρώσος ηθοποιός των τελευταίων χρόνων, η Ιρίνα Αλφερόβα άρχισε να ασχολείται με την κινηματογραφική ταινία, που μόλις αποφοίτησε από το ΓΚΙΤΣ το 1972. Η σημαντικότερη δουλειά της θεωρείται ο ρόλος της επικής ταινίας «Το περπάτημα μέσα από τα αλεύρια» (1977), αλλά κέρδισε τη συμπαράσταση του κοινού κυρίως για τον ρόλο της Κωνσταντίας στην προσαρμογή του κινηματογράφου γνωστούς μουσουλμάνους το 1978. Η ηθοποιός συνεχίζει να παίζει σε ταινίες και στην τηλεόραση και παίζει παράλληλα στο θέατρο.
Λόγω της λεπτής ομορφιάς της, η Irina Alferova είναι ένα μοντέλο κομψότητας και δημιουργικής μακροζωίας στη ρωσική κινηματογραφική βιομηχανία.
11. Μέριλ Στριπ (1949)
Αναγνωρισμένη από τους κριτικούς ως μια από τις μεγαλύτερες ηθοποιούς της εποχής μας, το πιο αριστοκρατικό κινηματογραφικό αστέρι με τον μεγαλύτερο αριθμό υποψηφιοτήτων για Όσκαρ και Χρυσή Σφαίρα, η Meryl Streep άρχισε να παίζει στο θέατρο το 1971 και στην ταινία ήρθε το 1977. Από τότε μέχρι σήμερα σε μια ποικιλία από εντελώς διαφορετικούς ρόλους στις ταινίες σχεδόν όλων των ειδών. Για τη βιρτουοσπαστική της παράσταση, της δόθηκε η Χρυσή Σφαίρα 8 φορές και της απονεμήθηκε το Όσκαρ τρεις φορές: για την ταινία Kramer v. Kramer (1979), την Sophia's Choice (1982) και την Iron Lady (2011). Εξακριβώνεται επίσης σε κωμικούς χαρακτήρες, όπως στην ταινία "Death to face" (1992), όπου έπαιξε με τον Goldie Hawn και τον Bruce Willis και δραματικούς ρόλους, όπως στο μελόδραμα "Γέφυρες του Madison County" (1995) μια θαυμάσια συμμαχία με τον Clint Eastwood. Και για την ταινία "Ο διάβολος φοράει Prada" ήταν υποψήφιος για το βραβείο "Best Movie-Crime Award", αλλά έλαβε και άλλα βραβεία, συμπεριλαμβανομένης της "Χρυσή Σφαίρα" στο διορισμό "Για την καλύτερη ηθοποιό".
Παρά την πολυάσχολη καριέρα της, η Meryl Streep είναι η μητέρα τεσσάρων παιδιών που γεννήθηκαν (κάτι που προκαλεί έκπληξη για το Χόλιγουντ) σε γάμο με έναν άνδρα - γλύπτη Don Gammer.
Όπως αρμόζει σε μια πραγματικά μεγάλη γυναίκα, η Meryl Streep είναι σίγουρη στον εαυτό της και δεν είναι ντροπαλός από τις ρυτίδες της.
12. Sigourney Weaver (1949)
Η αμερικανίδα ηθοποιός Sigourney Weaver έχει κερδίσει τη φήμη στον σπάνιο ρόλο της ηρωίδας της φανταστικής δράσης ταινία, εκτός από αυτό που με μια εικόνα άψογα διαχειρίζεται μόνο μια ακόμα ηθοποιό - την Angelina Jolie. Επιπλέον, η Weaver συμμετείχε με επιτυχία σε μια σειρά ταινιών διαφορετικών ειδών, αλλά ο ρόλος της Ellen Ripley, η οποία έπαιξε και στις τέσσερις ταινίες για τους «ξένους», έγινε λατρεία τόσο για τον παγκόσμιο κινηματογράφο όσο και για την ίδια την ηθοποιό, φέρνοντάς της πολλές υποψηφιότητες "Όσκαρ" και "Χρυσή Σφαίρα".
Όντας ενεργός περιβαλλοντολόγος, η Sigourney Weaver ζηλεύει επίσης την εμφάνισή της και δεν επιτρέπει τη χειρουργική παρέμβαση στις διαδικασίες φυσικής ηλικίας. Παρ 'όλα αυτά, (και, ίσως, χάρη σε αυτό), φαίνεται πολύ κατάλληλη και εκπληκτικά νεαρή.
13. Fanny Ardan (1949)
Η γαλλική κα Fanny Ardan δεν σχεδίασε αρχικά να γίνει ηθοποιός, σπούδασε πολιτικές επιστήμες στο πανεπιστήμιο, όταν άρχισε να ενδιαφέρεται να παίξει στο θέατρο και άρχισε να παρακολουθεί μαθήματα. Η Ardan έκανε το ντεμπούτο της στην ταινία το 1979. Η φήμη της έφερε στην ταινία ο François Truffaut "The Neighbor" (1981), όπου ο συνεργάτης της ήταν ο Gerard Depardieu. Για το ρόλο της Maria Callas με το ίδιο όνομα από τον Franco Zeffirelli (2002), η ηθοποιός κέρδισε το βραβείο Stanislavsky στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου στη Μόσχα.
Παρά την γερή ηλικία, η ηθοποιός φαίνεται υπέροχη, μια αίσθηση ότι τα τελευταία είκοσι χρόνια δεν έχει αλλάξει πολύ.
14. Τατιάνα Βασιλιέβα (1947)
Η Τατιάνα Βασιλέεβα, μια από τις καλύτερες ηθοποιούς του ρωσικού θεάτρου και κινηματογράφου, ανέκαθεν διαδέχθηκε ιδιαίτερα κωμικούς χαρακτήρες. Αυτό που και μόνο είναι η Duenna της από την κωμωδία του ίδιου ονόματος του 1978 ή η ψυχολόγος Susanna από το "The most charming and attractive" (1985). Η ηθοποιός της, μακριά από την τέλεια εμφάνιση, αντισταθμίζει το ταλέντο ενός τεράστιου ηθοποιού.
Σύντομα θα είναι 70 ετών και παραμένει σε ζήτηση στο θέατρο, στον κινηματογράφο και στην τηλεόραση, υποστηρίζοντας τον εαυτό του σε εξαιρετική κατάσταση και χωρίς να παραμελεί τα facelifts.
15. Ναταλία Βάρλεϋ (1947)
Παρά το πολύ μεγάλο αριθμό ταινιών που έπαιξαν κατά τη διάρκεια της περιόδου από τη δεκαετία του '60 έως τη δεκαετία του '90 (οι 70-80 ήταν ιδιαίτερα καρποφόρες για την ηθοποιό), οι περισσότεροι θεατές Natalya Varley συνδέονται κυρίως με την ηρωίδα της κωμωδίας Leonid Gaidai "The Caucasian Captive" ) - ίσως, ήταν ο καλύτερος ρόλος της. Η ηθοποιός συνεχίζει το έργο της στην τηλεόραση, αν και δεν της προσφέρθηκε ταινία τα τελευταία 10 χρόνια.
Η Natalia Varley είναι συντηρητική στην εμφάνισή της, τα αγαπημένα της "τετράγωνα" με ένα παχύ κτύπημα που δεν έχει αλλάξει για αρκετές δεκαετίες, παραμένοντας αναγνωρίσιμα, αν και με την ηλικία κέρδισε λίγα επιπλέον κιλά.
16. Cher (1946)
Η Cher είναι ένας από τους πιο δημοφιλείς τραγουδιστές των οποίων η δημιουργική σταδιοδρομία ξεπέρασε τις έξι δεκαετίες: ξεκινώντας με την πρώτη επιτυχία το 1965 και συνεχίζοντας μέχρι σήμερα (το τελευταίο άλμπουμ του τραγουδιστή κυκλοφόρησε το 2013). Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, περισσότερα από 100 εκατομμύρια των δίσκων της πωλήθηκαν σε διάφορες χώρες. Οι singles της κατέχουν την πρώτη θέση στις ΗΠΑ για 33 χρόνια - από το 1965 έως το 1998. Στις Ηνωμένες Πολιτείες είναι καλύτερα γνωστή ως τηλεοπτικό αστέρι παρά ως κινηματογραφική ηθοποιός, αλλά μεταξύ των πολυάριθμων βραβείων της είναι ένα Όσκαρ για την καλύτερη ηθοποιό. Η Cher είναι γνωστή για το ρόλο της στη φαντασίωση κωμωδίας "The Witches of Eastwick" (1987), όπου συμπρωταγωνίστησε με τη Michelle Pfeiffer, την Susan Sarandon και τον Jack Nicholson.
Πόσες πλαστικές χειρουργικές επεμβάσεις του Sher δεν είναι γνωστές με βεβαιότητα. Σύμφωνα με φήμες, χωρίς να περιορίζεται στο να ξαναδιαμορφώσει το πρόσωπό της, διόρθωσε το σχήμα, αφαιρώντας αρκετές νευρώσεις για τη λεπτότητα της μέσης.
17. Catherine Deneuve (1943)
Αφού άρχισε να γυρίζει σε ηλικία 14 ετών, η Catherine Deneuve εξακολουθεί να είναι σε ζήτηση μέχρι τώρα. Αυτή η ευέλικτη ηθοποιός αντιμετωπίζει επίσης τους δραματικούς ρόλους, πόσο εύκολα και άνετα αισθάνεται σε μια κωμωδία. Αν και δεν είναι κωμικός, η ταινία κωμωδίας με τη συμμετοχή της, όπως "Savage" (1975), "African" (1982) ή "Favorite mother-in-law" (1999), μπορείτε να παρακολουθήσετε ατελείωτα. Ο πρώτος θρίαμβος περίμενε την ηθοποιό στο μελόδραμα "Cherbourg ομπρέλες" (1964), όπου το ταλαντούχο έργο της σε συνδυασμό με την εκπληκτική μουσική του Michel Legrand έφεραν την ταινία "The Golden Palm Branch" του Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών. Η σημαντικότερη από τις ταινίες της γαλλικής ηθοποιού ήταν η Indochina (1992), η χορογραφία του Lars von Trier στο σκοτάδι (2000), όπου, χάρη στην μεγάλη επιτυχία της από το Björk, η ταινία έλαβε το Palme d'Or στις Κάννες και η κωμωδία Φρανσουά Όζον "8 γυναίκες" (2002).
Τα χρόνια παίρνουν τους φόρους τους και το Deneuve δεν είναι η ομορφιά που υπήρχε. Παρ 'όλα αυτά, στο 73 της παραμένει μια πολύ αποτελεσματική γυναίκα.
18. Barbara Streisand (1942)
Είναι δύσκολο να πούμε τον καλύτερο τρόπο για να παρουσιάσετε αυτή τη διασημότητα: τραγουδιστής ή τραγουδιστής; Ως τραγουδίστρια, η Barbara Streisand είναι η πιο επιτυχημένη ηθοποιός στην ιστορία, κερδίζοντας περισσότερα λευκώματα από χρυσό και λευκόχρυσο από οποιοδήποτε άλλο αστέρι στον κινηματογράφο. Είναι ένας από τους λίγους, των οποίων τα άλμπουμ για έξι δεκαετίες - από τη δεκαετία του 1960 έως το 2010 - οδήγησε τον Billboard 200 (τον κατάλογο των 200 δημοφιλέστερων άλμπουμ που πωλήθηκαν στις ΗΠΑ την εβδομάδα). Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, περισσότερα από 145 εκατομμύρια των δίσκων της πωλήθηκαν παγκοσμίως.
Ξεκινώντας από την καριέρα μιας τραγουδίστριας σε ένα νυχτερινό κέντρο διασκέδασης, η Streisand σύντομα μετακόμισε στο Μπρόντγουεϊ, όπου, παρά την ιδανική εμφάνιση, ξεκίνησε με επιτυχία σε ένα από τα μιούζικαλ. Η πρώτη ταινία "Το αστείο κορίτσι" (1968), στην οποία ο κύριος ρόλος γράφτηκε ειδικά γι 'αυτήν, έφερε την Streisand ως υποψήφιο για ένα Όσκαρ. Μια από τις τελευταίες ταινίες με τη συμμετοχή της "Γνωριμία με τους Fockers" (2004) έγινε η πιο εμπορικά επιτυχημένη κωμωδία, η οποία έχει συγκεντρώσει στο box office περισσότερα από 500 εκατομμύρια δολάρια.
Η ηθοποιός και ο τραγουδιστής, προφανώς, δεν παραμελούν την πλαστική χειρουργική, την ίδια στιγμή, δεν την κακοποιούν. Προσπαθώντας να ρυθμίσει τις αλλαγές της ηλικίας, όμως, δεν άλλαξε ποτέ τα χαρακτηριστικά της, αν και οι γιατροί έχουν επανειλημμένα προτείνει να διορθώσει μια μεγάλη μύτη.
19. Liya Akhedzhakova (1938)
Ένας από τους πιο ταλαντούχους Ρώσους ηθοποιούς, η Leah Akhedzhakova μπορεί να διαδραματίσει κωμικό ρόλο, ώστε το κοινό να γελάσει μέχρι να πέσει και να περάσει το δράμα τόσο βαθιά ώστε το κοινό να μην μπορεί να συγκρατήσει τα δάκρυα. Το υπέροχο έργο της στην ταινία «Seeking a Man» (1973), όπου έκανε το ντεμπούτο της ως κινηματογραφική ηθοποιός, απονεμήθηκε σε φεστιβάλ στη Βάρνα και στο Λοκάρνο. Χωρίς τους μικρούς κωμικούς χαρακτήρες, είναι αδύνατο να φανταστούμε τις ταινίες "Office romance" (1977), "Γκαράζ" (1979), "Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα" (1979), "Promised Heaven" (1991) και αρκετές άλλες. Φωνάζει κινούμενα σχέδια και παίζει στο θέατρο, εκτελεί με δυνατές πολιτικές δηλώσεις και ασχολείται με ταινίες.
Liya Akhedzhakova είναι περισσότερο από την αντιστάθμιση για το τεράστιο ταλέντο της. Στην προσωπική της ζωή, η ηθοποιός είναι επίσης ικανή για επικίνδυνες πράξεις, όπως στο κοινό. Την τελευταία φορά αποφάσισε να παντρευτεί σε 63 χρόνια.
20. Σοφία Λόρεν (1934)
Η Σοφία Λόρεν, που έμεινε στην πραγματικότητα με το πραγματικό της όνομα Σοφία Τσικολόνε, στην ηλικία των 14 χρονών, κέρδισε το τοπικό διαγωνισμό ομορφιάς και στις 16 στο διαγωνισμό Miss Italy κέρδισε το βραβείο της Miss Elegance, το οποίο δημιουργήθηκε ειδικά γι 'αυτήν. Τότε το μελλοντικό αστέρι άρχισε να δουλεύει σε ταινίες. Ωστόσο, η πραγματική φήμη ήρθε στην ηθοποιό στις ταινίες του Vittorio de Sica, όπου έπαιξε τους σημαντικότερους ρόλους της: "Ο χρυσός της Νάπολης" (1954) και "Chochara" (1961), που της έφερε "Όσκαρ" "για τον καλύτερο γυναικείο ρόλο" Η περίπτωση που μια μη αγγλόφωνη ταινία εμφανίστηκε σε αυτή την υποψηφιότητα. Και στις ταινίες αυτού του σκηνοθέτη «Χθες, Σήμερα, Αύριο» (1963), «Γάμος στα ιταλικά» (1964) και «Ηλιοτρόπια» (1970), συμπρωτεύτηκε με τον Μάρτσελο Μαστρογιάννη, το ντουέτο με τον οποίο έγινε ένα από τα πιο διάσημα και επιτυχημένα στον κόσμο κινηματογράφου. Συνεχίζει να αποσύρεται, ωστόσο, δεν είναι τόσο συχνά και με επιτυχία. Η Σόφια Λόρεν ήταν εξωφρενικά δημοφιλής και αγαπούσε το κοινό, και μάλιστα και ο Αρχιεπίσκοπος της Γένοβας κάλεσε κάπως ότι αν και το Βατικανό ήταν ενάντια στην κλωνοποίηση ανθρώπων, θα μπορούσε να κάνει μια εξαίρεση για τη Σοφία Λόρεν. Ως αληθινό Ιταλό, ένα αστέρι της ταινίας αγαπά τα σπαγγέτι, ίσως γι 'αυτό φαίνεται τόσο καταπληκτικό; Αξίζει να σημειώσουμε!
21. Μαγκί Σμιθ (1934)
Η χαρακτηριστική βρετανίδα ηθοποιός Maggie Smith απομακρύνθηκε ενεργώντας με σπουδές στην Οξφόρδη, καθιστώντας το ντεμπούτο της στο έργο "Η δωδέκατη νύχτα" του Σαίξπηρ το 1952. Παρά τον μεγάλο αριθμό ρόλων και βραβείων, στο σύγχρονο κινηματογραφικό ακροατήριο, η ηθοποιός είναι γνωστή για τον ρόλο της Minerva McGonagall στις ταινίες του Χάρι Πότερ. Οι λάτρεις των ντετέκτιβ θα μπορούσαν να θυμούνται την ηθοποιό σε μια από τις ταινίες για τον Ηρακλή Poirot "Το κακό κάτω από τον ήλιο" (1982) από την Agatha Christie με τον Peter Ustinov ως διάσημο ντετέκτιβ.
Η Maggie Smith δεν προσπαθεί καν να κρύψει την ηλικία της, απλά μεγαλώνει όμορφη, παραμένει αναγνωρίσιμη και ταλαντούχος όπως στη νεολαία της.
22. Judy Dench (1934)
Η βρετανίδα ηθοποιός του θεάτρου και του κινηματογράφου Judy Dench αναφέρεται σε αυτό το σπάνιο είδος γυναικών που, κατά την ενηλικίωση, φαίνονται καλύτερα από ό, τι στη νεολαία τους. Μπορεί να συγκριθεί με ένα καλό κρασί, το οποίο με την πάροδο του χρόνου γίνεται πιο εκλεπτυσμένο και πολύτιμο. Ηχογραφώντας τη θεατρική παραγωγή του Hamlet στο ρόλο της Οφέλια το 1957, ήρθε στον κινηματογράφο επτά χρόνια αργότερα, αλλά η κινηματογραφική της καριέρα δεν ήταν τόσο επιτυχημένη όσο η σκηνική δραστηριότητα. Μόνο το 60, με πρωταγωνιστή τον ρόλο του M στην επόμενη ταινία Bond "Golden Eye" (1995), ο Judy Dench κέρδισε δημοτικότητα στο κοινό και οι ταινίες πασπαλίζοντάς την σαν κοκκινοπία. Ως αποτέλεσμα, τα τελευταία 20 χρόνια, στην εποχή που πολλοί ηθοποιούς έχουν ήδη ολοκληρώσει την καριέρα της, έχει παίξει τρεις φορές περισσότερους ρόλους στην ταινία όπως και πριν και ο οκταπλάσιος ρόλος της βασίλισσας Ελισάβετ Ι στην τραγική μελωδία "Shakespeare in Love" ) της έφεραν ένα Όσκαρ για την καλύτερη γυναικεία ηθοποιό. Η ηθοποιός συνεχίζει να ενεργεί με κινηματογραφική ταινία, ενώ για το έτος 2017 έχουν προγραμματιστεί να κυκλοφορήσουν άλλες δύο ταινίες με τη συμμετοχή της.
Η Judy Dench δεν κρύβει την ηλικία της, δεν χρωματίζει τα γκρίζα μαλλιά της και δεν κάνει facelifts, αλλά το ταλέντο της και η έμφυτη κομψότητα της καθιστούν την ηθοποιό αξέχαστη, ενώ ένας σύντομος σκαντζόχοιρος υπογραμμίζει έναν ενεργητικό χαρακτήρα.
23. Anouk Eme (1932)
Ένας από τους πιο δημοφιλείς Γάλλους ηθοποιούς της δεκαετίας του '50 και του '80, ο Anouk Eme ξεκίνησε να παίζει ενεργά στην ηλικία των 14 ετών και η τελευταία ταινία με τη συμμετοχή της κυκλοφόρησε το 2012. Έπαιξε στο λατρευτικό έργο Sweet Life (1959) και 8½ με τον μεγάλο Federico Fellini (1963). Αλλά η πραγματική επιτυχία ήταν η ηθοποιός, μαζί με την ταινία του Claude Lelouch, "Ο άνδρας και η γυναίκα" (1966), η οποία έγινε ο κύριος ρόλος στον οποίο κέρδισε τη Χρυσή Σφαίρα και την υποψηφιότητα για Όσκαρ για την καλύτερη ηθοποιό. Το 1994, ο Anouk Eme εμφανίστηκε στην ειρωνική κωμωδία της High Fashion του Robert Altman, μαζί με πλήθος διάσημων ηθοποιών, όπως οι Sophia Loren και Marcello Mastroianni, καθώς και μοντέλα και σχεδιαστές μόδας που έπαιζαν οι ίδιοι. Λόγω της ασυνήθιστης εμφάνισής της, ο Anouk Emé συχνά ενήργησε ως «θανατηφόρα γυναίκα» και το περιοδικό Empire το 1995 την περιλάμβανε μεταξύ των «100 πιο σέξι αστέρια στην ιστορία του κινηματογράφου».
Σε αντίθεση με τα περισσότερα αστέρια, η Aimee δεν προσπαθεί να κρατήσει την φευγαλέα ομορφιά, κοιτάζει την ηλικία της και αισθάνεται μεγάλη την ίδια στιγμή.